terça-feira, 13 de dezembro de 2016
Minecraft: conheça 10 curiosidades do game de sucesso mundial
Minecraft é o jogo independente mais popular dos últimos anos e já conquistou milhões de fãs desde o início de seu desenvolvimento. O jogo permite a criação de objetos e cenários e possui um visual bem característico, em formato de blocos. Porém além do enorme sucesso, MInecraft também possui algumas curiosidades interessantes. Confira:
Minecraft é o jogo independente mais popular dos últimos anos e já conquistou milhões de fãs desde o início de seu desenvolvimento. O jogo permite a criação de objetos e cenários e possui um visual bem característico, em formato de blocos. Porém além do enorme sucesso, MInecraft também possui algumas curiosidades interessantes. Confira:
9 – Um jogo sem fim
Inicialmente Minecraft não possuía qualquer tipo de objetivo, simplesmente deixando o jogador completamente livre em seu mundo, porém alguns usuários procuravam algo mais. Apenas no lançamento oficial foi adicionada uma história, um inimigo real a se combater para “vencer” o jogo. Tratavam-se dos Endermans e de seu terrível líder o Ender Dragon, em uma dimensão convenientemente chamada de The End (O Fim).
8 – Enderman
Esses inimigos foram baseados na lenda do monstro Slenderman, de longos braços e pernas, que gerou o assustador jogo Slender. Eles foram adicionados quando as noites em Minecraft começaram a ficar muito seguras, pois jogadores já se viravam bem contra os inimigos. Endermans têm um forte ataque, podem se teleportar, pegar blocos, e o fator que causa maior tensão é que eles só atacam se você os encarar nos olhos.
7 – Um emprego de US$ 3 milhões
No ano do lançamento oficial de Minecraft, em 2011, Notch ganhou aproximadamente US$ 3 milhões (R$ 6 milhões) em dividendos, após pagar todos os seus impostos. Ao invés de embolsar a quantia, ele decidiu dividi-la igualmente por todos os outros funcionários do seu pequeno estúdio, dizendo que eles eram o motivo da Mojang ser o melhor lugar do mundo para se trabalhar.
6 – O Rei da Xbox LIVE Arcade
Em 2012 foi lançado Minecraft: Xbox 360 Edition, uma versão especial para o console da Microsoft, mais acessível do que no PC. O título tomou a Xbox Live de assalto, vendendo mais de seis milhões de unidades até hoje. Ele é o mais popular título da Xbox Live Arcade e sempre figura entre os mais jogados da rede, perdendo apenas para outro favorito, Call of Duty: Black Ops 2.
5 – Posição sobre pirataria
Um usuário uma vez falou com Notch em seu Twitter que não tinha dinheiro para comprar o jogo, e o autor respondeu: “Pirateie. Se você ainda gostar quando puder pagar no futuro, então compre”, complementando ironicamente: “E também não esqueça de se sentir mal."
4 – Quarto jogo mais vendido de todos os tempos
Minecraft tornou-se recentemente o 4º jogo mais vendido de todos os tempos para PC, alcançando 11 milhões de unidades vendidas. Essa contagem, incluindo apenas a versão para computadores, o coloca emparelhado com títulos como StarCraft e Battlefield 2, e atrás apenas de The Sims 2 com 20 milhões, o The Sims original com 16 milhões e Diablo 3, quase sendo ultrapassado, com 12 milhões.
3 – Aventura Super Plana
Em uma das atualizações de Minecraft foi adicionado o mundo “super plano” para jogadores que apenas gostam de erguer construções no game. Nesta versão do mundo de Minecraft não há variações de terreno, sem áreas subterrâneas e completamente nivelado. O que Notch não deve ter pensado é que alguns usuários encarariam isso como um desafio.
Jogar no modo Super Plano se tornou mais uma das modalidades de Minecraft, voltada para aventureiros avançados, já que sem uma zona subterrânea, muitos monstros vão parar na superfície e não há muitos recursos disponíveis. É preciso então se virar com o pouco de comida que conseguir e com a ajuda de vilas para garantir sua sobrevivência.
2 – O inferno de Notch
Próximo ao Dia das Bruxas (Halloween) em outubro de 2010, Notch anunciou que o jogo receberia uma dimensão infernal, que passou por nomes como Hell, the Slip e finalmente foi oficializado como Nether, para não ofender nenhuma religião. Com uma iluminação avermelhada, lava para todos os cantos, fortalezas e inimigos violentos, o Nether se consolidou como o “inferno” de Minecraft.
No entanto, o mais curioso é que o Nether é na verdade uma dimensão de transporte, lembrando bastante as histórias do mutante Noturno dos X-Men. Cada bloco transposto no Nether equivale a 8 blocos no mundo de Minecraft, permitindo assim que usuários viagem entre longas distâncias utilizando portais que passam pelo "inferno".
1 – Herobrine
Quando jogos se tornam muito populares não demora muito para a internet começar a criar histórias a respeito deles. Quando esses contos são de terror, acabam ficando conhecidas como “CreepyPastas”. Minecraft não foi exceção e assim nasceu a história de Herobrine.
Diz a lenda que Markus Persson na verdade teria um irmão, já falecido, e que de certa forma seu fantasma está presente em Minecraft assombrando jogadores. Ele seria responsável por pequenos túneis aleatórios com espaço para apenas uma pessoa passar e criaria fortalezas repletas de armadilhas.
A produtora Mojang até entrou na brincadeira, colocando em várias de suas atualizações um lembrete de conserto dizendo: “Herobrine removido”, como se nunca conseguissem tirá-lo de vez. Porém, Notch já disse que não tem irmãos e tudo não passa de uma brincadeira.
>>Gente Eu voltei depois de 2 dias mais para compensar eu n vou ter folga agr eu vou postar sem parar é minecraft é meu jogo favorito então eu vou trazer mais deles vlw<<
Chegou Um jogo novo que esta fazendo sucesso no youtube Hello neighbor←:
Hello Neighbor é o novo jogo da TinyBuild, a produtora independente responsável por Clustertruck e Punchclub.
O novo jogo ainda está em Alpha, mas já se encontra num estado jogável e disponível para o público. Em Hello Neighbor temos que invadir a casa do vizinho depois de suspeitarmos que ele está a esconder alguma coisa. O vizinho nunca sai de casa e temos que ter cuidado para não sermos vistos.
Hello Neighbor será lançado no Verão de 2017 para PC. Podes comprar o acesso a Alpha no site oficial por 29.99 euros. Também existe uma demo gratuita (pré-alpha) para experimentar.
domingo, 11 de dezembro de 2016
Como Um Jogo de 16/32 bits ficou famoso RAPIDO 👀
Desde que comecei a jogar videogames, lá pelos meus 3 anos de idade com um Mega Drive (sou novinho, sei disso), lembro de poucos jogos que me fizeram sentir mais imerso. E com “imerso” eu digo não apenas em sintonia com o jogo e com os acontecimentos nele, mas também pela experiência de fazer parte do jogo, a clássica quebra da quarta parede.
A primeira experiência que tive com imersão, por mais simples que tenha sido, foi com Monster Rancher de Playstation 1. Para quem não se lembra, era aquele anime que passava nas manhãs da Globo e depois nas tardes da Band. Pois então, ele tinha uma série de jogos no Playstation e no Game Boy Advance também.
Claramente inspirado em coleções de monstrinhos como Pokémon e Digimon, em Monster Rancher você tinha que treinar seus monstros para participarem de campeonatos e ir subindo nos rankings.
Além de comprar os monstros nas lojas da cidade do game, a forma mais fácil e divertida de ter as mais diferentes combinações era pegando seus CDs – tanto os de música, como CD-Rom, e jogos de Playstation 1 – e colocá-los para serem lidos dentro do “Templo”.
Dentro do jogo, você ia nesse templo, abria a tampa do seu videogame, tirava o disco do jogo e inseria o CD escolhido. Dependendo do disco, um monstro diferente era desbloqueado.
Esse templo já ouviu de tudo, desde Roberto Carlos até Mamonas Assassinas e Claudinho e Buchecha.
Desde então, poucas vezes me deparei com games que tivessem esse compromisso de te colocar não apenas na pele de um personagem, mas que fizessem de alguma forma com que você fosse parte orgânica daquele jogo.
Sei de outros exemplos (que não joguei, shame on me), como com o boss Psycho Mantis de Metal Gear Solid, onde o sistema te tira completamente da zona de conforto lendo o conteúdo do seu Memory Card e trocando seus slots de controle – entre outras bizarrices que fizeram muitas crianças dos anos 90/2000 pirarem.
TÁ, E UNDERTALE?
É aí que chegamos no ano de 2015 com Undertale, um indie game baratinho que me fez ter uma experiência mais completa que muitos jogos AAA de grandes desenvolvedoras.
Feito por um Rapaz Chamado Toby Fox.
Por incrível que pareça, aí tem um plot twist, mas sem spoilers por enquanto. 
Financiado pelo Kickstarter e arrecadando 100 vezes mais que o pedido, Undertale é um RPG para PC artisticamente inspirado no cult EarthBound (Mother no Japão) para Super Nintendo, que segundo seu criador, não é necessário matar ninguém.
O game tem bastante influência de Earthbound nos gráficos, inspirados no Super Nintendo.
Seguindo um modo de luta diferente, o game não te incentiva a atacar diretamente, e sim a se esquivar e defender. Claro que, se você quiser atacar, o jogo também te dá essa opção, mas em quase 100% das vezes não é necessário. Apenas uma boa conversa com seu inimigo para conhecê-lo melhor, saber quais são os seus medos e incertezas – e talvez oferecer um ombro amigo – podem resolver a situação.
Depois dessa conversa amigável, o botão “Mercy” (“compaixão”) se torna disponível, e você pode sair da batalha sem derramar uma gota de sangue virtual.
Você é o coração vermelho, que tem que se esquivar dos ataques em branco. Cada personagem tem um método diferente, com formas diferentes.
O LEVEL NÃO É O MAIS IMPORTANTE
É comum em jogos de RPG o método de grind: ficar circulando locais e mapas para matar mais e mais inimigos e assim arrecadar experiência, dinheiro, equipamentos, entre outras coisas.
E é como uma crítica a esse método que surge uma das maiores sacadas de Undertale: os “finais morais”, um costume da série Shin Megami Tensei da Atlus, na qual cada decisão do jogador influência no final do seu game.
No caso de Undertale, temos 3 finais principais:
– Neutro, no qual você faz um jogo normal matando e poupando dependendo da situação;
– Pacifista, no qual você poupa todos sem distinção;
– Genocida, no qual você mata todos sem distinção.
– Pacifista, no qual você poupa todos sem distinção;
– Genocida, no qual você mata todos sem distinção.
Normalmente, o grind é essencial em um RPG, mas Undertale faz você se sentir mal se optar por isso.
Durante a primeira jornada, ele joga na sua cara várias vezes o quão desnecessário e sem sentido é matar por… matar. A questão principal levantada até o fim é: “para quê matar e brigar, se ás vezes uma conversa é suficiente?”.
Essa sensação é ainda pior quando você luta contra os personagens principais da trama. Mas eles são tão incríveis que merecem um sub tópico só pra eles.
*Aviso: abaixo podem ter spoilers sobre o jogo em geral. Sempre tomo cuidado com isso, mas se você for muito sensível e quiser manter a essência, jogue o game e depois volte para ler. 
IMPOSSÍVEIS DE ODIAR, FÁCEIS DE AMAR
A primeira vez que joguei acabei matando Toriel, um dos primeiros personagens principais: um monstro semelhante a uma cabra que te guia pelo seu primeiro dungeon de forma amável e maternal.
Por não entender do jogo e achar que aquela era uma batalha obrigatória, lutei para valer e acabei derrotando-a – o que se provou algo bem chato, para não dizer perturbador. Ao longo do game, outros personagens fazem referência a ela, e até seu telefone continua na lista de contatos. Ao tentar ligar, a mensagem “Você chamou, mas ninguém atendeu…” aparece.
Depois disso a vida seguiu e a batalha final chegou. Vou economizar um pouco os spoilers, mas essa luta é o momento em que o jogo fica completamente imersivo: você perde o controle de tudo, desde o abrir do jogo aos seus save games.
Tudo fica sob controle do boss final. Ele joga na sua casa que você não consegue voltar ao seu save game, fecha o jogo apenas por prazer e brinca com auto saves indo e voltando entre eles para te matar várias e várias vezes. A sensação é de total impotência. Só jogando para você sentir isso.
Depois dessa batalha, existe a opção de começar tudo de novo, com a diferença de poupar a vida de todos os personagens para liberar o final pacifista.
A segunda vez que joguei foi muito melhor que a primeira. Tentar achar uma forma de não matar os personagens e conhecer suas personalidades, fraquezas e inseguranças é muito mais legal do que apenas matar e seguir em frente. Por incrível que pareça, as lutas ficam mais dinâmicas e interessantes, pois você conhece o inimigo, e não apenas batalha com ele. Sem falar que as formas de “fugir” são diferentes para cada oponente, o que significa que não adianta fazer a mesma coisa com todos.
Um dos meus personagens favoritos, por exemplo, é a Tsunderplane – uma referência aos personagens Tsundere dos animes, que no início da história são durões e ao longo dos episódios se tornam mais amáveis e se mostram mais tímidos.
Para dar o comando Mercy na Tsunderplane você tem que fazer coisas como “esbarrar no ombro” ou “olhar nos olhos”. Assim, Tsunderplane te chama de pervertido e sai correndo envergonhada.
Tsunderplane entra no meio do caminho! Mas sem nenhum propósito, nada a ver.
Na segunda run você tem mais oportunidades para conhecer todo mundo, se identificar com o ambiente, descobrir as relações entre os personagens e entender a história com mais profundidade – que ficou cheia de buracos na primeira vez, de forma proposital.
Além disso, dependendo dos seus atos na jornada anterior, os próprios personagens tem déjà vus sobre tudo o que aconteceu.
Aqui tem um detalhe importante sobre Undertale: nada que você faz é esquecido:
Se você matar um personagem, ele vai se lembrar que você o matou na próxima vez que se encontrarem em outro save; se poupar um personagem que matou anteriormente, ele dirá o quanto achou isso estranho, já que ele “tinha certeza que seria morto”.
Isso aconteceu quando fui batalhar pela segunda vez com a Toriel, que eu tinha matado na primeira run. Quando dei o comando de Talk para conversarmos no meio da batalha, isso apareceu:
“Você pensou em contar para Toriel que a viu morrer, mas… isso é assustador”
Da mesma forma que o boss final brinca com seu jogo e com os save games, você também é capaz de fazer isso, mas com os outros personagens. Afinal, você é o único que tem esse poder de Save Game, Load Game e Reset, certo?
Eu, por exemplo, não tinha voltado para visitar um dos meus oponentes mais difíceis do jogo, uma mulher peixe paladina extremamente forte chamada Undyne. Quando retornei, uma nova cena divertidíssima começou com direito a uma visita na casa dela e uma revanche – que deu início a uma sidequest que se tornou um dos objetivos principais do jogo, servindo como chave para desbloquear o final verdadeiro.
“Você é um perdedor fracote com um grande coração!”
Além de Undyne, outros personagens podem entrar no seu caminho e se transformar em amigos. Cada comando Mercy que o jogador dá cria a possibilidade de ganhar um possível parceiro no futuro, com conversas e finais diferentes para a batalha.
E foi com esse sentimento de companheirismo que terminei a segunda run: desbloqueando o final feliz, e alegre por ver todos os meus amigos contentes nos créditos de encerramento.
Mas acabou tudo?
Bom, não. A menos que você queira jogar tudo fora.
O TERCEIRO FINAL: GENOCIDA
Eu terminei o jogo. Sabia quem era o vilão e o derrotei; vi todos os meus amigos do jogo felizes. Não tinha mais o que fazer, mas ainda assim eu quis continuar jogando.
E então o próprio Undertale jogou essa vontade na minha cara:
sábado, 10 de dezembro de 2016
PlayStation 4 Pro não será lançado oficialmente no Brasil nem tão cedo
O PlayStation 4 Pro chegará ao mercado de alguns países no dia 10 de novembro. Essa nova versão do console da Sony embora tenha gerado muita repercussão negativa, traz melhorias significativas como o suporte a HDR e jogos em 4K via upscalling. Porém no Brasil o console não desembarcará oficialmente pela Sony nem tão cedo.
Em entrevista ao site mexicano Atomix, um porta-voz da Sony durante o evento EGS 2016, disse que não há planos de lançar o PS4 Pro na América Latina pelo menos até o próximo ano fiscal. Mais precisamente o lançamento nos países da América Latina, que inclui o Brasil, não deverá acontecer antes de 2018. Por enquanto os planos é focar nas vendas do PS4 padrão.
Além do PS4 Pro, o PlayStation VR, headset de realidade virtual do PS4, que será lançado esse mês nos EUA, deve seguir o mesmo caminho do console, e será lançado no Brasil apenas entre 2017 e 2018.
Porém é obvio que muitas lojas irão vender tanto o console quanto o headset por importação. Daqui algum tempo você provavelmente deverá ver lojas grandes como Submarino, Walmart e Lojas Americanas vendendo o console, porém vale ressaltar que nesse caso o produto não está no estoque dessas lojas e nem serão elas as responsáveis pela venda, esses grandes magazines trabalham com o esquema marketplace onde uma loja parceira vende produtos e as magazines oferecem a "vitrine" (o site) para isso.
IBM VAI CRIAR UM VRMMO BASEADO EM SWORD ART ONLINE
Que venha o futuro!
A empresa IBM Japan foi desafiada por Reki Kawahara a criar um VRMMObaseado em Sword Art Online, e acabou aceitando este grande desafio.
A aposta acabou virando um novo projeto com o nome de Sword Art Online: The Beginning e a empresa criou um site oficial onde estão aceitando 208 candidatos para testar o jogo.
A empresa IBM Japan foi desafiada por Reki Kawahara a criar um VRMMObaseado em Sword Art Online, e acabou aceitando este grande desafio.
A aposta acabou virando um novo projeto com o nome de Sword Art Online: The Beginning e a empresa criou um site oficial onde estão aceitando 208 candidatos para testar o jogo.
10 Jogos mais Baixados no Android em 2016
Os jogos de dispositivos para Android evoluíram bastante nos últimos anos, tanto nos gráficos quanto na jogabilidade e garantem muita diversão.
Esses aplicativos são muito úteis para passar o tempo, além de serem extremamente viciantes. Há vários gêneros que são capazes de agradar os mais diversos gostos como, por exemplo, jogos de estratégia, esporte, rpg, entre outros.
Listamos abaixo os 10 jogos mais baixados no Android do ano:
10) Angry Birds Action!
Os jogos dos Angry Birds sempre proporcionam muita diversão e altas horas de jogatina. Este novo jogo da franquia procura se diferenciar dos que já foram lançados até então, que consistiam em arremessar os pássaros e destruir os obstáculos de cada fase.
No estilo fliperama, o Angry Birds Action possibilita lançar os pássaros, no maior estilo clássico, e fazer com que quiquem para atingir o alvo desejado, e assim salvar os ovos. Ainda por cima o jogo dispõe de itens super valiosos que são possíveis resgatar conforme o avanço no game.
9) Deer Hunter 2016
Deer Hunter é um jogo de simulador de caça, nele é possível caçar animais diversos pelas florestas de praticamente todos os países. É necessário ser rápido no gatilho e ter uma mira perfeita e precisa, caso contrário você poderá se tornar a presa.
Seus gráficos são muito bem feitos e passam uma noção de realidade incrível ao jogador.
É possível também ganhar troféus, desbloquear prêmios e ainda disputar com seus amigos e com as pessoas dos placares de líder, para ver quem é o melhor caçador.
8) Dream League Soccer 2016
7) Hungry Shark World
Sequência do famoso Hungry Shark Evolution, o Hungry Shark World apresenta ótimas melhorias e novidades.
Nele você assume o controle de um tubarão furioso e faminto que devora tudo que vê pelo caminho, o verdadeiro desafio é se manter vivo o maior tempo possível e marcar muitos pontos, que serão contabilizados de acordo com seu desempenho durante a partida.
Esta versão apresenta gráficos 3D de qualidade, e possibilita o player a jogar com as mais diversas espécies de tubarão por várias partes do mundo.
6) Snowboarding: The Fourth Phase
O Snowboarding: The Fourth Phase, é um dos melhores games de snowboarding do Android, o jogo permite que o player se aventure e deslize sobre montanhas geladas.
Não é muito difícil de se pegar o jeito, após um breve tempo de prática o jogador já estará se arriscando em altas manobras e aprendendo novas técnicas radicais.
O jogo possibilita que você participe de torneios online, com jogadores de diversas partes do mundo. Sem mencionar a possibilidade de construir seu próprio acampamento e desbloquear novos trajes e assessórios, conforme seu avanço.
5) Sandstorm: Pirate Wars
Sandstorm é um ótimo jogo de batalha entre naves (ou Cruzadores que Areia como são chamadas no jogo), que possui um cenário pós-apocalíptico devastado como pano de fundo.
No jogo é possível participar de missões e batalhas em modo multijogador, tanto com outros jogadores quanto com seus próprios amigos.
O jogo ainda dispõe de uma variedade de armas e equipamentos para personalizar sua máquina de guerra, além de possuir belos gráficos 3D.
4) Esquadrilha 1945
É claramente notável em qual jogo clássico dos anos 80, Esquadrilha 1945, se inspirou. Sua jogabilidade é muito semelhante ao Asteroids do Atari, jogo de naves que agradou e ainda agrada muitas pessoas.
Em Esquadrilha 1954, você controlará um avião de guerra em um cenário retro futurista que terá que destruir diversas outras naves que cruzarão seu caminho em mais de 20 níveis.
O jogo apresenta um ritmo frenético e viciante, que o jogador raramente irá desistir antes que derrotar o “chefão”.
3) Real Racing 3
O Real Racing 3 é um famoso jogo de corrida e um dos mais baixados no Android, sua franquia é bastante reconhecida devido ao padrão de qualidade que seus jogos possuem, com jogabilidade e gráficos incomparáveis.
Essa nova sequência oferece uma expansão com novas pistas reais de diversas partes do mundo e outras condições de corrida, como correr a noite e o modo multiplayer em tempo real. Além de dispor de mais de 140 veículos de marcas conhecidas do mercado para escolher e personalizar.
2) Monkey Rope: Saltador Infinito
Monkey Rope é um jogo de agilidade extremamente divertido, nele você irá se pendurar de corda em corda e através de obstáculos tentará ir o mais longe possível para bater recordes e disputar com seus amigos.
O jogo possui diversas telas, níveis e personagens desbloqueáveis. Cada tela possui suas peculiaridades o que atrai o jogador, pois sempre irá descobrir coisas novas.
1) Vector 2
O Vector é um jogo de plataforma que exigirá muito das habilidades de reflexo do jogador.
Nele o player assumirá o comando de um personagem muito ágil, que curiosamente imita movimentos reais, ele deverá passar por muitos obstáculos envolvendo lasers, buracos e paredes.
A medida que o jogo avança, sua dificuldade aumenta gradualmente o que o torna ainda mais desafiador.
O jogo ainda conta com equipamentos tecnológicos que são possíveis resgatar durante a jornada e que o ajudarão durante o game.
>>Então gente gostaram da lista se gostaram deixe seu comentario se sim ou não vlw<<
Watch Dogs 2 chega com gráficos realistas no PS4, PC e Xbox One
Watch Dogs 2 é a sequência do jogo de ação da Ubisoft. O título lançado em 15 de novembro de 2016 está disponível para PS4, PC e Xbox One traz novidades após a decepção do primeiro jogo. A principal mudança está no protagonista Marcus Holloway, que tomou lugar do desinteressante Aiden Pierce. Além disso, o jogo se passa em São Francisco, ao contrário do primeiro game que se tinha trama desenrolada em Chicago.
O plano dos hackers para derrubar a rede de dados pessoais, que permite controlar toda a cidade, é executar ataques virtuais subsequentes em alvos pontuais. Para isso, Marcus deve cumprir favores a pessoas influentes e participar de desafios, a fim de elevar a popularidade do nome "DedSec" e, consequentemente, ampliar o número de seguidores. No jogo há muitas referências a celebridades, figuras e organizações do mundo real, seja do mundo tecnológico ou não, como Donald Trump, presidente eleito dos Estados Unidos, o rapper Kanye West e o coletivo Anonymous, associado ao "hacktivismo".
Esse talvez seja um dos games de mundo aberto mais diversificados da atual geração – desde o lançamento de GTA 5 o mercado está carente de um projeto ambicioso com ambientação urbana.
Teoria de pokemon Sun e Moon
Desde que os jogos Pokémon Sun e Moon foram anunciados, que os fãs começaram a analisar tudo o que foi mostrado no trailer, à procura de pistas sobre o que possa haver no jogo. E cada dia surge uma ideia nova, sendo que a primeira foi que a região de Sun e Moon possa ser inspirada no Hawaii. Mas existe outra que anda a deixar todos muito curiosos e ao mesmo tempo, receosos.
Quando o jogo foi anunciado, nas logos japonesas dos jogos, existem dois símbolos que estão a dar o que falar. Nas logos de XY haviam o símbolo da Mega Evolução, e em ORAS eram as Orbs específicas das mascotes de cada jogo. Mas em Sun e Moon são dois pequenos cristais, um azul em Sun e um amarelo em Moon. Mas o que são esses cristais?
Muitos pensam que estes cristais possam ser Burst Hearts. Mas o que são os Burst Hearts? Para quem leu o manga sin-off de Pokémon, ReBurst, sabem que estes itens servem para criar uma espécie de fusão entre treinador e Pokémon, mas neste caso, o treinador é que assume a forma de Pokémon, ganhando os seus poderes e imunidades, e aumentando as suas forças.
O que pode fundamentar esta teoria? O Greninja do Ash é um possível exemplo. Mas que neste caso, em vez de ser o treinador a assumir uma forma de Pokémon, é o Pokémon que ao ter uma forte ligação com o seu treinador, fica com algumas características físicas deste. Como no caso do Greninja do Ash e talvez, a Floette do AZ.
O site, PokéJungle fez com que mais uma dúvida surgisse. O vilão do próximo filme, Volcanion and the Ingenious Magearna, possui um ceptro com o símbolo da Mega Evolução, mas no centro dele, há um pequeno objecto brilhante com o formato destes pequenos cristais. Será que o poder de Magearna, Soul Heart poderá ter algo haver com isto? Será que o seu poder trará um novo conceito de evolução para o mundo Pokémon?
O que pode fundamentar esta teoria? O Greninja do Ash é um possível exemplo. Mas que neste caso, em vez de ser o treinador a assumir uma forma de Pokémon, é o Pokémon que ao ter uma forte ligação com o seu treinador, fica com algumas características físicas deste. Como no caso do Greninja do Ash e talvez, a Floette do AZ.
O site, PokéJungle fez com que mais uma dúvida surgisse. O vilão do próximo filme, Volcanion and the Ingenious Magearna, possui um ceptro com o símbolo da Mega Evolução, mas no centro dele, há um pequeno objecto brilhante com o formato destes pequenos cristais. Será que o poder de Magearna, Soul Heart poderá ter algo haver com isto? Será que o seu poder trará um novo conceito de evolução para o mundo Pokémon?
Ainda nada se sabe mas muito especula-se, qual será afinal o significado destes dois cristais? Fusão ou são só itens que poderão estar relacionados aos lendários mascotes do jogo (se for o caso)? E se for de facto fusão, acham que este novo conceito irá cair nas graças dos fãs?
>>Eu Não ia fazer esse post porque esse blog e sobre games mas como um fan me pediu e pokemon Sun and Moon e um game como tambem toda a franquia né mais tudo bem espero que tenham gostado se quiserem mais post de pokemon e só colocar +1 e comente vlw<<
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